神思恍惚魂梦颠倒心悸易惊-神思恍惚能形容什么

1.中华医药大讲堂说的养心方是真的吗

2.口里为什么会有咸味？

3.宋玉的故事、简介以及诗文

4.轻微的精神分裂症可以吃哪些中药？

中华医药大讲堂说的养心方是真的吗

并没有所谓的补心养心秘方的说法，临床常用的补心养心方剂主要有养心汤、天王补心丹等。

1.养心汤：主要由炙黄芪、人参、当归、川芎、远志等组成，具有补益气血，养心安神（通过滋养心脏来安定神志）的功效，主治气血不足，心神不宁证，症见神思恍惚，心悸（心跳加快，常伴有心慌）易惊，失眠健忘，舌淡苔白，脉细弱等。

2.天王补心丹：主要由人参、茯苓、丹参、远志等组成，具有滋阴养血（滋补体内血液），补心安神的功效，主治阴虚血少，神志不安证，症见心悸怔忡（心跳剧烈，惊恐不安），虚烦失眠（因虚热烦乱而导致失眠），神疲（精神不振）健忘，舌红少苔等。

中医方剂的选用，还应在医师辨证指导下进行，不可盲目自行使用。

口里为什么会有咸味？

神经官能症患者

口有咸味常见于神经官能症患者。神经官能症是一种临床上最常见的疾病。症状表现为焦虑、恐怖、失眠、记忆减退等。

中医药治疗

(1)肝郁气滞：焦虑，情绪不宁，善怒易哭，时时太息，胸胁胀闷，舌质淡苔薄白，脉弦。可服用有关疏肝解郁，行气导滞的药物。

(2)心脾两虚：焦虑，心悸易惊，善悲欲哭，面色苍白无华，少动懒言，神思恍惚，疲倦乏力，不思饮食，便溏，舌质淡、舌体胖大边有齿痕、苔薄白，脉沉细而弱。可服用有关健脾益气，养心安神的药物。

(3)肾阴亏虚：焦虑日久，惊悸不安，善恐易惊，腰膝酸软，耳鸣头晕，健忘失眠，舌红少苔，脉细数。可服用有关滋补肾阴的药物。

太极拳治疗

可选择简化太极拳、杨式或吴式太极拳中任何一种，但必须坚持锻炼，锻炼中不断体会每招各式的动作及感觉。

太极拳治疗，并不是一开始就能取得明显疗效，它是通过调整患者的心理状态，提高自我控制的能力。因此，患者要树立信心，坚持锻炼。

宋玉的故事、简介以及诗文

宋玉，战国后期楚国辞赋作家。关于宋玉的生平，据《史 记·屈原贾生列传》载:“屈原既之后,楚有宋玉、唐 勒、景差之徒者，皆好辞而以赋见称。然皆祖屈原之从 容辞令，终莫敢直谏。”记述极为简略。《韩诗外传》 有“宋玉因其友而见楚相”之言。刘向《新序》则作“宋 玉因其友以见楚襄王”,“事楚襄王而不见察”,同时又 有“楚威王(襄王的祖父)问于宋玉”的话。王逸在《楚 辞章句》中则说他是屈原的弟子。晋代习凿齿《襄阳耆 旧传》又说：“宋玉者，楚之鄢人也，故宜城有宋玉□， 始事屈原，原既放逐,求事楚友景差。”总之,关于宋玉 的生平，众说纷纭，至难分晓。大体上说，宋玉当生在 屈原之后，且出身寒微，在仕途上颇不得志。

宋玉的作品，最早据《汉书·艺文志》载，有16篇。 现今相传为他所作的,《九辩》、《招魂》两篇,见于王 逸《楚辞章句》；《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、 《登徒子好色赋》、《对楚王问》 5篇，见于萧统《文 选》；《笛赋》、《大言赋》、《小言赋》、《讽赋》、 《钓赋》、《舞赋》 6篇，见于章樵《古文苑》；《高 唐对》、《微咏赋》、《郢中对》 3篇，见于明代刘节 《广文选》。但这些作品，真伪相杂，可信而无异议的 只有《九辩》一篇。《招魂》颇多争议，一般认为是屈 原所作。其他如《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好 色赋》、《风赋》等篇，也有人认为不是宋玉所作，不 过它们在文学史上的地位还是相当重要的。

《九辩》是一首长篇抒情诗，借悲秋来抒写“贫士 失职”的“不平”，并在一定程度上揭露了现实的黑暗。 诗人的感情是真挚的，但不象屈原那样激烈和执著，情 调相对有些低沉。诗中悲秋感怀的主题和借景抒情的手 法，对后代诗歌创作产生了深远的影响。自汉武帝《秋 风辞》以下,如曹丕的《燕歌行》,曹植的《秋思》，夏 侯湛的《秋可哀》、《秋夕哀》，江遒的《咏秋》，湛 方生的《秋夜诗》,何瑾的《悲秋夜》等,都与《九辩》 一脉相承。此后继踵而作者，也代不乏人。

《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》等篇，以 丰富的想象和铺陈的手法来描绘女性的神情与体貌，在 文学史上也产生了一定影响。这类作品可能渊源于《离 骚》中上天求女的传统，但多佚荡的情思而少讽谕的意 味。汉以后如汉武帝的《李夫人赋》、司马相如的《美 人赋》、曹植的《洛神赋》、谢灵运的《江妃赋》等， 均由此发端；至南朝梁、陈间，更演化为宫体、诗 的末流。《风赋》一篇，以“大王之雄风”与“庶人之 雌风”作对比，写统治者与百姓之间的生活差别，虽属 游戏娱乐文章，但多少带有一些讽谏意味，在写法上对 后代作家也有一定的启发性。

宋玉的成就虽然难与屈原相比，但他是屈原诗歌艺 术的直接继承者。在他的作品中，物象的描绘趋于细腻 工致，抒情与写景结合得自然贴切，在楚辞与汉赋之间， 起着承前启后的作用。后人多以屈宋并称，可见宋玉在 文学史上的地位。（姜亮夫）

宋玉和他的《九辩》

屈原之后，祖述“风骚”的楚辞作家俊才辈出，群芳竞秀，蔚为大观。在众多的诗人中，崛起于战国末季的楚国，卓尔不群、才华横溢的佼佼者便是宋玉。他是服膺屈原而又自辟蹊径、独树一帜的楚辞大家。虽然他的品格志行和艺术造诣难与屈子相侔，但是，在汉文学史上，却屈宋并称，相沿至今。

唐代爱国诗人杜甫曾感慨万端地咏叹：“摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。江山故宅空文藻，云雨荒台岂梦思？最是楚宫俱泯灭，舟人指点到今疑。”（《咏怀古迹》）诗句表达了他对宋玉的悼惜爱重之情，同时也概括了宋玉的身世、情志与艺术成就。

宋玉的身世

关于宋玉的生平事迹与艺术生涯，史料极少，而且互有牴牾，真伪莫辨。不过，我们还是应当从纷繁的乱丝中理出一点端绪，争取比较正确地认识这位独步一世的才士。

据司马迁《史记·屈原贾生列传》云：“屈原既之后，楚有宋玉、唐勒、景差之徒者，皆好辞而以赋见称。然皆祖屈原之从容辞令，终莫敢直谏。”又，班固《汉书·艺文志》云：“宋玉赋十六篇，楚人，与唐勒并时，在屈原后也。”又，《汉书·地理志》曰：“始楚贤臣屈原被谗放流，作《离骚》诸赋以自伤悼。后有宋玉、唐勒之属慕而述之，皆以显名。”以上记述是比较可信的。此外，某些古代文献，也有一些零星的记载，如：《韩诗外传》（卷七）、《新序·杂事（第一）、（第五）》、《楚辞章句》（卷九）等。

综合各方面比较可信的资料，我们可以基本上勾画出宋玉小传的轮廓：

宋玉，是晚于屈原的楚人，为屈原的后辈，与唐勒、景差同时，大约生于屈原沉江前后，于楚亡之际。虽不是屈原的受业弟子，但他非常景仰屈原，在文学创作上师承屈原的风格，却又自出机杼，另立门户。“悲秋”，便是宋玉赋的特征之一。他是寒门素族的贫士，为了谋求出路和报效君国，曾经离乡背井远适京都等地。几经周折，百般营求，当过楚王左右的文学侍臣。虽然官卑职小，但凭着他那超群的才力，犀利的谈片，也曾一度博得楚王的赏识。谁知宦海风波，仕途崎岖，他不为乱世所容，横遭奸佞谗害，而昏君信谗易怒，终于被黜失职，落魄江湖，潦倒终生。他忠君爱国，始终希望得到楚王的信任，以施展怀抱。但是，君门九重，忠悃（kǔn）难申。他忧国忧民，愤世嫉俗，却不能象屈原那样冒谏诤；只是以“温柔敦厚”、“怨而不怒”的态度对待黑暗的现实与不幸的遭际。他托志芳洁，修身自好，宁肯穷处守高，也不同流合污以求显荣。他是一位报国无门、怀才不遇、宦途失意的文士。

宋玉留下了哪些作品

宋玉究竟有哪些作品呢？这是自古至今难以质证的问题。《汉书·艺文志》著录宋玉赋十六篇，但篇目已不可考；而现存题为宋玉赋者则仅有十四篇：王逸《楚辞章句》载《九辩》、《招魂》，《文选》和《古文苑》等书还载有《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》、《对楚王问》等数篇，古今许多学者经过研核鉴别，多认为《招魂》乃屈原所作，《九辩》为宋玉所作，其他均系后人伪托。现举几例：

一 《文选》、《古文苑》等书所录各篇散文赋的体式，并非楚辞体；而是西汉司马相如所创制的那种散文赋体。这种体式不是宋玉所处的战国时期所能产生的。所以，如果定要说它们是宋玉之作，那么，这位宋玉就不可能是战国时期的楚人了。

二 这些作品多为宋玉与楚王对话的形式，而在叙事行文中又常称“楚王”、“楚襄王”，以常理揆（kuí）之，宋玉既是楚人，就不能在称本国国君时冠一“楚”字，更不能在国君生前预称其溢号。

三 《笛赋》有言：“宋意将送荆卿于易水之上，得其雌焉。”如果认定宋玉主要生活年代为楚襄王时，而荆轲刺秦王则在楚王负刍元年，晚于襄王数十年，那么，荆轲的典故就决不会被几十年前的宋玉所引用。退一步说，即使负刍元年宋玉尚存，也不会将同时的故事这样写进自己的作品中。

四 这些作品多是明显地以第三者口吻写的。宋玉不应在作品中直呼己名，如“宋玉、景差侍”、“问于宋玉曰”、“宋玉对曰”，等等。

五 《高唐赋》述曰：“昔者，楚襄王与宋玉游于云梦之浦”，显系后人追记之词。

六 《高唐赋》、《神女赋》、《高唐对》共叙一事；《讽赋》、《登徒子好色赋》内容相仿，文气格调雷同。尤其《高唐对》一篇，文字与《高唐赋》首段基本一致，只将神女自述之言增益四句，实乃《高唐赋》首段的重录。试问宋玉一人缘何重复制作同一题材之文章？

七 《古文苑》成书较晚（相传为唐人旧藏本，北宋孙洙得之于佛寺中，后经南宋韩元吉、章樵厘订注释），而《笛赋》、《大言赋》、《小言赋》、《讽赋》、《钓赋》、《舞赋》却首次被它所著录。假令此等作品确系宋玉所撰，那么，去古未远而且见闻广博的刘向、王逸何以不将其收入《楚辞》？

八 这些作品用的多非周秦古韵，而是汉代以后的音韵。

总之，这些作品可疑之处甚多，限于篇幅就不一一列举。在现传宋玉的作品中，能考信证实的只有《九辩》一篇。现在我们准备结合宋玉的时代、生平、思想谈一谈《九辩》。

《九辩》的思想内容与艺术特色

“九辩”，本是古代乐调之名，在《离骚》、《天问》、《山海经》中都曾提到它。《楚辞章句》云：“辩者，变也。”《周礼·大司乐》郑注：“变，犹更也，乐成则更奏也。”又，王夫之《楚辞通释》曰：“辩犹遍也，一阕谓之一遍。盖亦效夏启《九辩》之名，绍古体为新裁，可以被之管弦。其词激宕淋漓，异于风雅，盖楚声也。”由此可知，“九辩”犹“九阕”，即由多数乐章组合起来的一种乐调。因此，总的来看，“九辩”在内容上是有机的整体；分开来看，“辩”又是整个乐调的组成部分。

宋玉的《九辩》，是借古乐旧题来抒写自己贫士失职、怀才不遇、老而无成、报国无路之愤慨的，内容主要是悲秋、感遇、思君。这三者又互相交织、彼此渗透、融为一体。

《九辩》以饱蘸激情的笔触首先描绘了肃杀凄凉的深秋景象：“悲哉！秋之为气也。萧瑟兮，草木摇落而变衰。憭栗兮，若在远行。登山临水兮，送将归。泬寥兮，天高而气清。?兮，收潦而水清。”

“悲秋”二字，首标其目，醒明本旨，奠定了作品的基调，也象征着宋玉所处的时代。

《九辩》是宋玉进入老境后写成的。他处于楚国日暮途穷之秋，昏君佞臣败坏纪纲，贤人才士斥弃在野。楚王朝暴虐腐朽，燕雀处堂，文恬武嬉，对内残酷压榨，鱼肉人民；对外实行投降政策，丧权辱国。楚国形势犹如西风残照，这对每一个具有爱国心的楚国人来说，都是可悲而怵目惊心的现实；更何况忠君爱国、头脑清醒的宋玉呢？而贫士失职，颠踬（zhì）困顿，又使他有身世飘零之幽怨。在公私交迫、万感萦怀之际，面对着西风落叶，顿觉秋光易老，好景难再，唤起了悲凉凄怆之情。同时，他又看到紫燕辞归，鸿雁南游，更勾起了异乡飘泊的哀愁和怀才不遇的牢骚：“僭凄增欷兮，薄寒之中人。怆恍懭悢兮，去故而就新。坎廪兮，贫士失职而志不平。廓落兮，羁旅而无友生。惆怅兮，而私自怜。”

他离开故乡，本想换一个新天地，可是，一介贫士又遭失职的厄运，使他彻夜无眠，静听着秋虫的哀鸣，喟叹“时亹亹（wèi）而过中兮，蹇淹留而无成”。大自然的清秋景色和个人身世、社会环境都是悲凉的，这位沦落天涯的诗人在萧瑟的秋风中只有凭吊自己伶仃无依的影子。触景伤情，叹老嗟卑，乃是自然流露的心声。在第三章，又进一步描绘秋色秋声如何强烈地摧折着诗人的肝肠。

他自分无力旋转乾坤、匡时济世、移风易俗。虽然总想有所作为，但是无情的现实却一次次地将他击倒： “霜露惨凄而交下兮，心尚幸其弗济。霰雪雰糅其增加兮，乃知遭命之将至。愿徼幸而有待兮，泊莽莽与野草同。愿自直而径往兮，路壅绝而不通。……窃美申包胥之气盛兮，恐时俗之不固。……世雷同而炫曜兮，何毁誉之昧昧！……生天地之若过兮，功不成而无效。”

在人生的重大关头，他缺乏屈原那种刚毅无畏、正道直行、九不悔的精神；而只有隐忍、哀伤、执着而又无奈的悲天悯人。他不能挺身而出，顽强斗争；而是洁身自好，穷处守高，独善其身。他持守高洁，有可取的一面；但又有消极的一面。他自叹自怜，无非纠缠着一个“我”字。这剪不断的愁丝织就了冲不破的罗网，使他这春秋已高的才士空余惆怅、彷徨、凄怆。

宋玉是忠君的，因而又是思君、怨君的： “悲忧穷戚兮独处廓，有美一人兮心不绎。去乡离家兮徕远客，超逍遥兮今焉薄？专思君兮不可化，君不知兮其奈何！蓄怨兮积思，心烦憺兮忘食事。愿一见兮道余意，君之心兮与余异。”

他以“美人”自况，由于人生偃蹇而郁悒悲愁，千里迢迢远适异地，但是这飘萍飞絮何处才是归宿？思君之诚，报国之忠，均难达于君听。他的怨君，是由于忠君君不察、思君君不知而生的，所以他不恨、不怒。

宋玉所以失职见疏，是由于昏君之信谗，好人之诬陷。诗中将群小比作“猛犬”、“驽骀”、“凫雁”、“浮云”；相反地把忠良之士比作“骐骥”、“凤皇”、“明月”，表现了诗人鲜明的爱憎。但是他只骂佞臣，不骂昏君，这就反映了他愚弱妥协的一面。

冷酷无情的现实使他万念俱灰，他自忖已临绝境，再也没有报效君国的机会了。于是想乞身致仕，并且又浮想联翩，神游云天。他展开想象的双翼，飞升天际，有众多的神灵为伴，驾着白霓，飘游于群星之间，云旗飘扬，雷师、风神前呼后拥，迤逦而行，好不神气！他原以为就此超尘遗世，挣脱了黑暗悲凉的现实。可是，他那隐潜五内的忠魂未泯，在得意扬扬之时，却又乐极生悲，从邈邈云天突然跌入可怕的现实之中。在诗篇的末尾，诗人又一次执着地剖白心迹： “计专专之不可化兮，愿遂推而为臧。赖皇天之厚德兮，还及君之无恙。”

这位末路颠踣（bó）的文士，最后还是不忘其君，呼告皇天匡正君王，保佑君王。这种“怨而不怒”的态度，正表现了他的“愚忠”。然而，他的先辈师表屈原却迥乎不同，不但长期跟昏君佞臣进行斗争，并且在为国自殒之际，竟然直斥昏君：“不毕辞而赴渊兮，惜壅君之不识！”屈原就不是“愚忠”。

《九辩》在内容与形式上承袭了屈赋的流风余韵，但又具有鲜明的个性与独创的艺术特色。

《九辩》在一、三、七章集中地描绘了秋色秋声秋意，这一派悲凉、肃杀、凄切的自然景象，正是诗人最关情、最著痛痒处。外界之物色与心中之至情相感相生，化为“悲秋”的艺术境界。它既是自然之境，又是心灵之境，同时象征着社会环境。“意中有景，景中有意”，寄托着这位敏感的诗人的真性情、大悲辛。秋风萧瑟，天高气清，草木零落，北雁南征，秋虫哀吟，寒蝉息声，长夜寂寂，残月朦胧：这等境界，必然地使落魄的诗人由大自然的暮秋联想到人生的暮秋，顿生“摇落”之悲，感物咏志，自喟“春秋日高”、“老而无成”。这是十分自然而率真的流露。本来，宋玉满怀沦落之情，所以在吟咏凝虑之间，缘情写景，触景生情，是有触媒和种子的。“景生情，情生景”，互相感荡，互相催化，进一步升华、结晶、萌芽。此情此景也是有强烈的互相交叉的可染性的。诗人带着浓重的感伤情绪体味这秋色秋声秋意，就使这自然景象也染上了凄惋的感彩，落叶、衰草、寒蝉、秋虫，宛如诗人自己的化身，好象种种自然物色都是“悲秋”的。同时，这些染上愁意的自然物色又反转来刺激人的感官，叩响人的心弦，使人倍觉神伤。好象大自然展现在愁人面前的秋色特浓、秋声特悲、秋意特深。好象造物主故意折磨愁人。这就达到了“物我两忘，物我同一”。然后，诗人又通过这凝铸的含情之景与含景之情，把自己的心声传染给人们，引起别人情感上的共鸣。宋玉是我国古代文苑中第一个以“悲秋”名世的诗人，在他之后，历代许多“悲秋”的骚人墨客大多是受了他的感召的。往昔流行的“春女怨，秋士悲”之习语，恐怕跟宋玉也有点渊源吧。

宋玉赋的艺术风格是婉丽清新、缠绵悱侧、低回欲绝的，他的作品是情信而辞巧的，以宛曲之文抒隐微之情，是有自己的性情面目的。同时，因为宋玉服膺屈子，所以，在自己的作品中多有模仿或袭用屈赋句意、词意之处，时露斧凿痕，这便是宋玉作品的白璧之瑕了。

虽然流传下来的宋玉作品不多，但是影响至巨。后世有些私淑宋玉者，曾伪托或仿制了许多篇赋；但更多的追随者并非一味模仿，而是学习宋玉作品的精髓，创造自己的风格（如李白、杜甫、李贺等）。两千年来，宋玉还是有知音的。不过，古今有些论者往往私于轻重，偏于憎爱，对宋玉的评判有欠公正。我们则应力求运用历史唯物主义的观点与方法，实事求是地去研究宋玉，避免爱而忘丑，憎而遗美

轻微的精神分裂症可以吃哪些中药？

治疗精神病的只要不可能很贵的，十来元一副吧。

建议重新找医生开一方子。

中药必须是汤剂，成药不要吃。

觉得现在吃的药，都不太靠谱，精神病不吃西药，吃这些骗人的玩意儿干什么？

谁说的西药不能吃？