昏天黑地大恶搞-昏天黑地是什么

1.火影 神 海贼王哪个好看

2.求穿越女主聪明的文,,不一定是绝...

3.什么是岛国性格，英国和日本有什么不同？

4.张歆（xīn）艺，当悲观主义的花朵遇到阳光

火影 神 海贼王哪个好看

神----------

优点1：画风不得不说作者可能受了尾田和武井的影响，画风简练清爽，人物有款有形，然而一些怪物和角色给人”似曾相识“的感觉。不过比较起来久保更中庸一些，对主要角色的美型问题还是很注意的。而且我觉得在分镜的流畅性上他要好过尾田。

优点2：人物这个是漫画的核心。先说主角，大家知道少漫主角都是一回事，热心，讲义气，凡事光凭直觉干，身体快过大脑ect黑崎一护也不例外。几乎找不出什么特别与众不同的地方，唯一的特点大概就是他是两个妹妹的兄长这点了。因为是大哥，所以做事的时候比较能为别人考虑，而不会像别的一些少漫主角一样显得没大脑。不过老实说，这个漫画的闪光点完全不在这个主角身上，虽然每次他都是最受欢迎的角色～接下来是主角的伙伴：一个不会撒谎喜欢缝纫的眼睛男，一个心地善良身材魁梧的肌肉男，一个心思单纯暗恋主角的美少女，一个秀逗的魂魄，以及女主角朽木，算得上中规中举，每个角色的身世性格都设计得比较丰满。但是缺点也很明显：他们全加在一起也无法和主角达成平衡。简单来说就是主角的潜力值设得太高了，影响了其他角色的发挥。这几乎是现在所有少漫的毛病。我始终觉得一个力量均衡的团队比主角一支独秀有看头。但是现在已经很难找到当年的幽游四人组那样平衡的组合了……那么在这样的情况下，和主角平衡的就只有主角的对手了－－这也是我认为这篇漫画最出彩的地方。漫画一开始黑崎要做的是类似除妖的工作，他的对手都是怪物般的恶灵“虚”，这个阶段那些怪物自然是没有人气的，发挥作用的都是主角的朋友，然而因为他们的吸引力不足，于是首次人物投票中绝大多数的票集中到了男女主角身上。但是随着故事的进行，黑崎与朽木的对手成了朽木所属的尸魂界的神组织。朽木被强行从人间带回尸神界并被处以刑。于是为了救她，黑崎和他的伙伴们必须面对神组织的13番队。而每番队的队长和队副加起来26个人，没有一个是简单的跑龙套角色，全部有鲜明的个性和精心打造的人设；这些人之间错综复杂的关系更是在很大程度上曾加了剧情的张力，使得故事免于在主角练级的时候陷于枯燥的境地。而且这么多个性迥异的角色也有利于聚集人气，例如笑里藏刀的市丸银，耿直深情的阿散井恋次，优雅冷漠的朽木白哉等番队队长们就在第二次人气投票中把主角的伙伴们挤下去了……

优点3：剧情前半部分比较轻松活泼，恶搞的地方也恰到好处，能够很容易入戏；后半部分情节展开的节奏不错，双线穿插的设计使读者不会觉得剧情拖沓。煽情的部分分寸拿捏得很好，虽然没有大的惊喜但是也会有淡淡的感动。如果单就某个方面来说，自然热血是远远不如OP，情节设计不如猎人，人物给人的印象深刻程度可能连火影都比不上，但是整部作品却可以自然而然地吸引人读下去，而且伏线埋得很自然，剧情连贯性强，目前看来作者的创作能力仍然属于上升阶段。优点4：打斗这或许算不上优点，是我个人偏好：始终觉得还是刀剑对决才是王道，只要是挥刀对战，我就不会觉得无聊啦所以非常喜欢神们用的斩魂刀。而且作者设计的打斗很干净利落，鲜少以战斗拖戏（这也从侧面说明剧情本身比较丰满吧……）

火影------------------------------

火影在漫画第一部的时候比它的第二部好看，本人觉得第二部的水准有所下降，不如第一部。他的人物设定还不错，卡卡西，佐助，鼬，大蛇丸等都挺受欢迎的。

神能作为近期的强劲新星是凭着它的特点征服大众的。楼上有人“觉得神跟火影很相似，但在人物性格塑造方面没有火影精辟，神没有注重主角的性格塑造。”如果他在看火影之前看过早前富坚义博的《幽游白书》和《猎人》的话，就会发现火影和鬼才富坚的作品是很相似的......其他的就不说了，只有认真看神的人才会发现黑崎一护的性格优点，刚开始虽然不强眼，但是还是会像细水长流一样让你慢慢发现。

海贼------------------------------

越往后越好看，我一开始和你的想法一样，根本提不起兴趣。

但后来情节越来越扣人心弦，让你欲罢不能

再加上一些轻松搞笑，适合放假时连续看

可否认，尾田荣一郎的《ONEPIECE》（《海贼王》以下简称OP）和岸本齐史的《NARUTO》（《火影忍者》以下简称火影）都是目前最火热的动漫之一，各有无数的fans为之倾倒。前者的特色在于塑造了一个与传统理解截然不同的全新概念，即重新定义的“海贼”，这个字眼所代表的，已经不再是凶残、屠杀、劫掠等恶行，而变成了希望、勇气、理想、团结的代名词；而后者的特色则是对日本传统“忍者”文化的全新诠释和演绎，带有浓郁的日本传统气息。

两部动漫目前的火暴形势都可以证明他们是比较出色的作品，但从我的看法来讲，我认为《ONE PIECE》更为优秀。因为两者都承袭了幽默轻松的画风，并 诨?忌弦材逊质胗攀肓樱- 且在画技上也难分孰优孰劣，只从宏观角度说说我的看法。

我是看《火影》在先，在苦苦等待更新的时候实在无聊，才又看了《OP》，但《OP》一发不可收拾，昏天黑地的看了几个昼夜看到动画200集，最后完全为《OP》的魅力所折服，一直到现在。而《火影》，则兴趣由浓转淡，待看到鸣人差点被佐助打那一集之后，无论动画还是漫画，我就再没有接着看了。因为我不知道这部动漫所推崇的精神到底是什么，难道为了复仇就一定要背信弃义，践踏友谊，残酷无情？这应该是 ?适轮鹘撬?欢献分鸬木?- 作为故事主角所不断追逐的精本神吗？这种贯穿于整个故事，并愈演愈烈的为了达到目的不择手段的情节，对无数狂热痴迷于《火影》的孩子来说，会有什么积极的意义吗？

或许有人说我可能在危言耸听，但在我看来，即便《火影》在故事的情节中不断穿插佐助的回忆以强调其身世，无非是想利用情感理由来淡化他弃明投暗的行为的不合理性。但我所见之无数喜欢佐助的少男少女，又有几人会对佐助这种行为有过理智的是非思考，谁敢说这种行为不会对他们的性格形成有潜移默化的影响？而这 形?谷怀闪斯?- 种行为竟然成了故事发展的主线，也算是开了动漫届一大先河，至少我看了十几年漫画，还是第一次遇到。我实在感到十分的失望。不过，这种主观个人看法在本文中我也不想发表太多，我只简单的从动漫结构的角度来说一点其他的看法。

首先，从单个故事规模及结构的设计来比较。两部漫画连载至今，《OP》有 龉婺1冉洗蟮墓适拢?直鹞- 两个规模比较大的故事，分别为阿本拉巴斯坦的沙漠之战和空岛之战，目前的水之都之战暂且不提；《火影》也有两个规模较大的故事，分别为中忍考试引起的木叶村危机和目前还在继续的营救佐助之战。我们不妨就从这两场战斗来作个比较。

先来说《火影》，我认为这两场战斗，首先在情节设计上，第一场战斗的擂台式作战在日本漫画中屡见不鲜，并无多少新意可言，第二场战斗也只是简单的追逐、阻击和单挑，花费不了作者多少想象力。其次，木叶的上忍和中忍在之前给人的印象好象都如卡卡西一般让人敬畏，但从木叶危机的战斗开始一直到现在的营救佐助的战斗，上忍和中忍就变得不堪一击，统统变成了下忍们的配角，难道除了木叶的下忍们是历史以来最优秀的，连 忠彩乔八?从械那亢仿穑坎蝗?- 敌手也是前所未有的强悍吗？不然的话，很难想象木叶仅靠这样的战斗力可以维持到今天。除了鸣人和佐助，其他下忍（包括来救援的沙忍）都是普通体质，即便再有天分，又怎会有那种远超过中、上忍的查克拉？这种过分突出主角、强势严重偏倚的 疲?行┟闱亢筒缓锨槔怼?- 设计，有些勉强和不合情理。即便忽略这一点，故事设计中体现出的有限的想象力，也让人有点失望。

在我看来，《火影》相对于《OP》最大的优势，就是《火影》的打斗场面绚丽，尤其在动画制作上，每个动作都设计得十分精细，打斗过程十分连贯，尤其是徒手互搏的场面，简直象一部武打片。但是，尽管《火影》的打斗画面一直华丽精彩，但在整个故事的情节发展上看，《火影》的情节一直都是按部就班循规蹈矩的进行着，很少给人以意外的感觉，略显平淡，同时《火影》情节的节奏也十分缓慢，战斗本应该是瞬息万 ?ち业萌萌舜?还模- 变，激烈得让人喘不过气的，不应该插入过多其他的情节。或许是由于动画制作的关系，《火影》动画中的战斗经常会出现的一个镜头就是，对战的双方对视、对视、再对视，僵持、僵持、再僵持，然后画面切换到另外一场战斗，两个人打了一小会儿，又开始对视、 印⒍允樱?- 对视、对视，僵持、僵持、僵持，然后画面切换到前一场战斗，两人还在那里对视、僵持……要不就是又加进些心理描写和回忆，于是整个战斗的节奏就被拖慢了，一副副画面的重复和拖沓，很难让人产生什么紧张感和危机感，而且也在挑战观众的耐性。

再者，如上所述，因为上忍和中忍过于不堪，描写的中心总集中在这几个下忍的身上，情节再怎么变化也脱离不了这几个人，两个故事的所有情况只用“战斗”两个字就可以概述，这让整个故事的情节也变得单薄，没什么层次性，更无构架可言 ?匀宋锕叵导虻ィ- ，所以人物关系简单，情节直线发展，场面不够宏大，缺少震撼力是《火影》的一大软肋。

再来看看《OP》的两场战斗，简直可以称为是大手笔，无论是其中哪一个故事，你不继续看下去，就不知道接下来要发生什么，也不知道整件事究竟是怎么回事，直到你看完了整个故事，回过头来联系前面种种情节作个回想，才猛然明白：哦，原来如此。这正是《OP》之远胜于《火影》之处，也是其魅力所在。

第一场阿拉巴斯坦之战，拯救一个国家于阴谋之中，整个故事规模宏大，气势雄壮，关系复杂。

整个故事的构架大概是这样的：一个国家的政权岌岌可危，国民对国王的信任降到了冰点——民间组织了一个党派，决心叛变 品ǎ?- 以推翻政权，拯救国家及国民——权力和民心都集中在一个国家大臣手中——这个大臣其实是阴谋缔造者，陷国王于不义的幕后黑手，同时他也是一个意图颠覆的社团的首脑——国王女儿为调查真相，舍身犯险，卧底于这个社团之中——公主身份暴露危在旦夕，但被主角一行相救——主角一行的正义感促使他们前往这个国家——主角们与公主一起，挖掘事情真相，极力解决国王及国民之间愈演愈深的误会与矛盾——大臣阴谋败露，身份解开，但挑起了叛乱党和国家护卫对的大战，整个局势似乎不可控制，但主角们以不挠的精神与毅力，最终取得了胜利。

在整个故事中，沙漠之国的种种奇异现象和残酷的环境，还有种种 值亩?参?- 搞怪的动植物，让人惊叹，阴谋的起因、过程、后果，被作者安排得十分合理，情节过渡得也自然紧凑，关键处让人喘不过气来。其实这个故事最精彩之处，在于作者对漫画人物心理的设计把握，自然而不矫柔造作。复杂的心理和人性弱点引发纷乱的人物关系和曲折跌宕的故事情节，让人看起来不忍释卷。

而在另外一个故事中，作者把舞台设定到了一个空中岛屿之上。整个故事的构架设计得更为精巧，作者从一个看似荒谬 娴拇?抵校?- 离奇的传说中，引出了一个沉寂数百年之久的真相，化解了两个种族对立仇视数百年的恩怨。

整个故事的结构是这样的：一本故事画册，描写了一个被人称为“大话王”的航海家的离奇经历——“大话王”称自己到达了一个黄金乡，但当国王率众到达了“大话王”所说的地点，却没有任何发现，于是国王处了大话王——“大话王”的子孙坚信“大话王”的话，并决心找到事情真相，经努力了数年之后，他传出了“空岛”的传言——“空岛”的传言被人当作笑柄，主角们在航行中遇到难题，无意中了解到这个传说——主角们被“大话王”子孙的执著感动，同时为了探究事情 啵- 真相，决定冒险寻找空岛——空岛果真存在，两个相互仇视的民族生存在这个悬浮在高空的岛屿上，为了一种稀有的物质—“巴斯”（也就是泥土）—而争斗了几百年——空岛的统治者被人尊为“神”，他拥有无所不知，无所不能的神力——主角们无意间在空岛发现了传说中的“黄金乡”，一切都变得扑朔迷离——经过主角们的探索和战斗，事实真相被揭开，那是一个关于友谊的动人的故事——“神”的独裁统治被打破，引发一场大战，而“神”的能力让人绝望……

这个故事的最大特色，在于空岛传说的神奇，以及由始至终贯穿故事的主线——一个荒诞的传说，一个又一个悬念的出现，让人越来越迷惑不解，而随着故事的进一步发展，迷团一个个被解开，千丝万缕的细节被整理清楚，联系在一起时，事实的 啾阒鸾ジ〕鏊?妫?谑?- 真相便逐渐浮出水面，于是作为读者，我们这才恍然大悟：原来如此！

不说其他，仅说《OP》的这两个故事，其规模之 螅?顾贾桑- 宏大，构思之精巧，是《火影》难以比肩的，相比于《火影》的故事情节而言，《OP》的故事不局限于描写几个主角，还描述了一个国家的内乱、两个民族的恩怨这样需要复杂人物关系和深厚历史背景的题材，而《火影》就缺乏这样一种宏观的背景条件，显得“小气”了一些。正因为背景故事的规模宏大，所以《OP》相对于《火影》，每一个故事所涉及的人物是十分众多的，可以这么说，《火影》中出现的人物（这里指的是作者用了很多笔墨去描述过的），和《OP》中出现的相比，简直是九牛一毛。漫画也和任何文学作品一样，一个故事的主角固然 ?浣且不?- 重要，但配角也会起得举足轻重的作用，一部作品的丰满是需要配角来作为修饰、补充、铺垫的，因为他们对故事背景及情节发展有着不可或缺的关键作用，所以也必须有足够的描述和介绍，好的情节，应该是大故事中包括小故事，一环扣一环，情节跌宕起伏，充满悬念和意外，这些仅仅有主角是不够的，都需要大量配角们来辅助完成。而看看《火影》的配角们，大多都是匆匆出现一下走走过场，当个装饰，尤其是那些中、上忍们，其最大的作用不 乔嵋妆淮虻挂酝幌缘?- 过是轻易被打倒以突显敌本人的强大而已。

除去人物之外，《火影》也再无其他事物花费过什么笔墨。而《OP》不同，我们看《OP》不仅看情节，看人物，看打斗，还能看到许多奇异的景观，许多奇形怪状的生物，这些无一不体现了作者丰富的想象力。有人说《OP》画面简单粗糙，那简直是谬论，有多少漫画会在配角、场景、甚至偶尔出现的生物身上花费笔墨？由于《OP》情节比较复杂，所以需要许多复杂的场景和人物来支撑，经常需要众多的群众演员和磅礴的规模，这些都要花费很大的精力去勾勒描绘。

同时，《OP》最难得之处，就是对人物心理的刻画和对感情的描写，亲情、乡情、爱情、友情、悔恨、遗憾、虚荣、暴虐、卑劣 ㄇ印⒍始桑??- 、胆怯、妒忌，人类的任何情感和人性的弱点，在这部漫画中都被作者深刻挖掘，并且有过充分的体现，每一次都让人印象深刻。而相比之下，《火影》中极力描写的，也只有友情而已，鸣人、樱和佐助的爱情，李和其师父的 角椤⒆糁?透绺绲男值芮榈鹊?- 师徒情、佐助和哥哥的兄弟情等等，描写的都很仓促简单，就如我上面所说，往往是花费了大量笔墨，却没有达到很好的效果，反而有时候还影响了情节的流畅感，让人感觉十分突兀。这就让《火影》远不及《OP》那样，能够动辄就撩动观众的情感之弦，让人不由得为之动容，又自然流畅。

在《火影》中，有过多少镜头会让你情不自禁的落泪吗？ 禣P》中，虽然欢笑很多，但我们 - 在《OP》中，虽然欢笑很多，但我们也会经常伤感着，还好，我们很快又会破涕为笑。相信所有海贼fans都难以忘记，当一切误会消逝，大战士卡尔加拉一边自责一边在丛林中狂奔；当卡尔加拉泪流满面的对着浩瀚的海洋大喊“山多拉的钟声永远等着你，亲爱的朋友”；当“大话王”罗兰度在刑场不肯否认山多拉的存在而被处决；当卡尔加拉怀念着挚友战在空岛；当沉默了四百年的黄金钟最终被再次敲动，响彻天际，穿破云端……一场结束了四百年宿怨的战斗在这美妙的钟声中结束，罗兰度和卡尔加拉在天堂再次相聚。这些简单的画面重叠、闪过，任何人忍不住热泪盈眶。

然而卡尔加拉和罗兰度，并不是《OP》的主角，只出现了短短几集，甚至没有一些配角的镜头多，但他们同样能让我们心潮澎湃，这，就是《OP》远胜于《火影》之处，也是我要说到 谌?悖憾匀宋镄?- 的第三点：对人物性格和身世的刻画。

说到性格或个性，当然无论是《火影》、《OP》还是其他动漫，作为动漫人物都会被作者赋予其独特的个性，但我认为，若要让一个虚构的人物真正塑造得有血有肉，除了“个性”之外，他同样要有“缺点”、“弱点”以及完整的身世背景。我们先来看《火影》吧：鸣人和佐助作为主角，身世背景有所交代是理所当然的，个性塑造得也还算完整 说娜?- ，但鸣人的弱点、佐助的缺点笔墨就不多了，作为女主角的樱，我们只能看到她总是含情默默泪水涟涟的望着佐助，她的个性如何，身世背景又是怎么样的，不太清楚，主角尚且如此，更何况其他角色呢？那些中、上忍就不用说了，我们不妨想想其他下忍，他们出场的次数够多了吧？但我们对他们个性、身世甚至爱好的了解有多少？有人也许会说，那些不过是配角，没必要对他们了解过多，也没兴趣了解。但实际上，正是因为你对这些“配角”了解得不够，所以你才 讯云渫度胧裁辞楦校缘彼- 很难对其投入什么情感，所以当他们在那里被打得鼻青脸肿的时候，你会像对鸣人、佐助和樱那样对这些“配角”们担心难过吗？我敢说大部分人是麻木的。

而《OP》中，几位主角我们就不必多说了，一些配角我们都会知道其特有的身世背景，我们才会对他们的个性有更为深刻的认识，也正是基于这些认识，我们才会一次又一次的为这些配角们黯然伤神。再说说《OP》对人物性格的刻画，人物性格中的优点我们也不去赘言了，我们只说缺点，虽然路飞是主角中的主角，但他办事我们所有人都不会放心，因为我们都知道 毙难郏矣惺焙蚪?醢壮眨?- 他缺心眼，而且有时候近乎白痴，会坏事情；娜美永远是那么贪钱，也因为这样主角们才不得不去做很多本没有必要去做的事情甚至 讼萑胛；?晃?- 因此陷入危机；乌索普总会忽然患上各种莫名其妙的病，比如“无法上岸的病”，并且他的话没几句可以当真；山吉遇到美女就会大献殷勤，但他也会救任何陷于饥饿之中的人，经常是敌我不分，也会坏事；索隆总是睡懒觉误事，而且总会迷路；乔巴的胆子特别小，总是想躲藏却又藏不住；最稳重精明的是罗宾，而她却是被预言为一颗危险的“定时炸弹”，让人放心不下。

同样的，我们还可以说出更多对他们的了解，而这些不过是我们从很多细节中发现的：路飞喜欢吃东西，喜欢铜像；娜美除了钱之外，是个航海的天才，她的航海图画得很好；乌索普对黄金梅利号的感情特别深，他喜欢希奇古怪的小玩意，喜欢搞小发明；没有美女在场的时候，山吉喜欢作菜，看到动植物就会联想到了食谱；索隆没事就锻炼身体，利用任何可以利用的东西，包括一只骆驼；乔巴医疗伤者时会特别专心，喜欢看医学书籍；罗宾不太爱说话，总是笑眯眯的非常和善，总在看书，而且学问很深。

同样的，除了这些主角，如果你愿意，你还可以说出任何配角的性格、优缺点甚至标志性动作，他们连笑声都有自己的特色。比如那个会变换面孔，喜欢跳芭蕾的变态，又或者是自尊极强的银狐福克西，他们都是反派，但我们很容易就发现他们性格中的可爱之处，很 拙驮?虏?- 容易就原谅并喜欢上了他们。

所以，即便这些人物各自都存在着这样或那样的缺点，但我们没有对这些可爱的人物有任何抱怨，反而象他们各自鲜明的性格、招牌动作以及和口头禅一样，让我们更加喜欢他们，也让他们的形象在我们的心目中更加鲜活。有时候我——或者其他人也是如此——甚至就会觉得，路飞、娜美、山吉、索隆、乔巴、罗宾、乌索普，还有远在阿拉巴斯坦沙漠的薇薇……这些可爱的家伙们，或许的确实实在在的存在于我们这个世界——就在与那片湛蓝的大海之上。

求穿越女主聪明的文,,不一定是绝...

《暴君，我来自军情9处》这个女主真的是很聪明的，擅长阴谋诡计，男主两个，结局```不太好说``，有点长，但是~~~~很经看~~

《明月心》这个女主真的是很聪明```很强，不知道算不算NP（没什么NP的感觉``），反正跟喜欢她的不少，但是重要的只有四（其中的一个可以忽略```是完全忠心的侍卫，大爱无私）。结局是一对一```（还有那个侍卫陪着``）

他是明月公子，是百姓口中的神仙少年，两代皇帝面前的当红宠臣。

尊贵如他，温润如水的翩翩皇子，对他，十年如一日的宠爱眷恋；

聪明如他，俊朗出尘的绝世公子，对他，用心良苦，痴缠如斯；

骄傲如他，刚毅威武的大汉将军，对他，心生爱慕，呵护备至；

冷漠如他，沉稳内敛的青衣侍卫，对他，终身追随，无怨无悔；

......

直到有一天，他们发现，他，原来是个她......

《凤求凰》紫晓的，女主也挺聪明，这个估计很多人都知道的了吧````

《懒散女人》这个女主也是很聪明的~~~就是貌似不长~~

《穿越之千年倾君》一对一（当然还是有几个可以无视的配角的），带点宫廷（男主是皇上```）女主实在是```十分十分聪明的`~~~~

就是一个女的（现代是干嘛的我忘了）穿越到以前，三岁的时候全家被杀了，然后和师傅一起学武（那种功力很强但是必须冷心冷情的，因为她中了一种解不了的毒，只能靠内力压制），然后辅佐男主争夺皇位，然后男主喜欢上了女主，后来女主也喜欢上了男主但是却不能动情（不然会功力大减就压不住毒了），经过一番曲折，最后两人终于在一起了。

《誓不为妃》也不错，女主很聪明，但是很懒，男主想方设法地夺得女主的欢心，还有一个男配，（另外还有个太监不知道算不算```）结局肯定是俩人幸福的在一起了。

现代的女的穿越到以前，是军师的女儿，和将军的女儿（会武功，后来武功很高）关系很好，将军的女儿嫁入了皇宫，女主救了一个太监（武学天赋高，后来的武功特牛），后来因为一些事，将军的女儿被男主（另外一个国家的皇子）带走了，女主就去，又经过了一些事，男主拐骗女主嫁给了他，后来女主就和男主相爱了（呃```貌似早些时候就已经相爱了），然后男主登基做了皇帝，最后又纠结了一会儿，反正最后就在一起了

《绝色丞相》``楼主可以无视这个``女主漂亮得惨无人道，聪明得昏天黑地，就是有一个东西不会```就是武功```会王语嫣那种功能，除了这其他的都会，```还有就是喜欢她的男的有点多，四五个呢``但是貌似``她只喜欢一个吧还没公开就是。

什么是岛国性格，英国和日本有什么不同？

很多人听过“岛国居民的劣根性”，这个字眼通常出现在带有批判味道的论调中。乍一看像是种侮辱，而其实是有科学内涵的。

我所见过的“岛国居民的劣根性”通常是用来形容日本和台湾，当然并没有吧台湾看成国家的意思，而事实上他们的确有许多跟大陆国家人不同的地方：自大、不懂得开玩笑、敌视外来人、不信任莫生人、为芝麻大点的事吵得昏天黑地，而且有种“我是流氓我怕谁”的感觉。虽然这些在大陆国家并不少见，但没有形成共性。

在被列入“岛国居民的劣根性”的名单中，我发现一个重要的名字很奇怪的没有出现，那就是英国。事实上在这个以灵格兰的绅士风度和苏格兰的不拘小节知名的国家中，以上的形容实在很难跟他联系在一起。这是非常有趣的现象。

最近遇到的问题帮我解开了这个谜。

我在一个化工厂工作，地点比较偏远。这里的人与我之前的学校生活中遇到的人有很大的不同，当我试图跟一个同事开个小玩笑时，他却十分认真地回应我。这里的人都是这样，给人一种异样的紧张感，让人找不到“恶搞”的灵感；还有就是这里的人谈论的话题，尽是一些我在其他环境中极少谈论的小事情、小矛盾，而且他们似乎反反复复乐此不疲。其实这种现象我并不是第一次见，只是即不像这里这么持久、这么明显，也没有人请我发表感想。

有人触到我这根神经是昨天的事，我在向她解释某个现象的过程中忽然发现这跟那所谓的“岛国居民的劣根性”是如此的相像！这里，以及我之前到过的那几个地方，并不是“岛”，却为什么都出现了相同的特征呢？答案是“封闭”。孟子曰：入则无法家拂士，出则无敌国为患者，国恒亡，然后知生于忧患而于安乐也（孟子·《生于安乐，于忧患》）。其实这只是作为大陆人民的哲学而已。中国的法家拂士个个朝代都有（只是政治地位经常变化），而敌国外患又是无日无之，而亡国的例子不胜枚举。而对岛国人来说，入则无法家拂士，出则无敌国为患的情况斯通见惯，却很少有亡国的。于是这个“入则无法家拂士，出则无敌国为患”的条件经百年的发展变成了一种文化上的特点，那就是所谓的岛国居民的劣根性。

英国之所以身为岛国却避免了这种命运，是和他特殊的历史进程分不开的。历史上的英国，在产业革命以前，一直是处于英格兰、苏格兰、威尔士三足鼎立的状态，“敌国外患”这个条件十分充足。而且与整个欧洲尤其是法国一直有紧密的联系，要知道中世纪直到产业革命之后的相当长的一段时间里欧洲的王室一直保持着内部通婚的传统，各个国家的第一把交椅都是来自整个欧洲的“混血儿”，从金字塔的顶端就不可能封闭住。

封闭会导致人的生存范围狭小，眼界狭窄，于是在正常人看来无关大体的、可以一笑了之的问题，他人对自己的看法，自己在这个小环境中的地位、名誉等等，在封闭环境中的人的眼里，就会被放大成生命的全部。于是作为这一前提演变的结果，在竞争中就表现为岛国居民的劣根性了。

还要说说英国。这个国家的特点不仅是完全看不到岛国居民的劣根性，而且似乎走上了它的反面，给人一种超然大度的感觉，相比欧洲其他国家反而显得有那么一点“劣根”的味道，曾几何时他们打得几乎灭了自己。原因我也找到了，是几年前就明白的，那就是以英国的“大陆均势”为标志的，在战略上以上帝般的眼光看待整个欧洲大陆，最终使英国在优异的环境下率先完成了产业革命，造就了工业产值占世界总产值80%的“日不落帝国”。同时带有岛国居民的劣根性味道的欧洲大陆，以及更要糟糕的中国和整个世界，无不付出了血的代价。

张歆（xīn）艺，当悲观主义的花朵遇到阳光

张歆艺，当悲观主义的花朵遇到阳光

第十七届上海国际 ** 节上，由张猛导演，张歆艺、黄海波主演的**《胜利》摘得评委会大奖。获奖当天，张歆艺欣喜的在微博中高呼胜利，并坦言这个奖像乌云背后透出的阳光。

在这部被称为张猛的东北三部曲第三章的**中，张歆艺塑造了一个外表强悍暴力、内心柔软温暖的小城姑娘。一样的真实直爽，不一样的经历背景，张歆艺却从自己的他者角度把女主人公小美的爱情观诠释得复杂而细腻。如果说《北爱》里的林夏是大学时的张歆艺，十年的成长，让她变得更懂得爱。

我已剪短我的发

见到一头短发的张歆艺，我才发现这样干净利落的形象更配她“二姐”的江湖雅号。短发一直是张歆艺的最爱，“每次把头发剪短，就像把烦恼和病痛都剪了。”张歆艺说，自己好像回到了我行我素的大学时代。那时的她留着一头刺毛，穿着随意。面对未来，面对爱情，她有一颗横冲直撞的不安分的心。

张歆艺，当悲观主义的花朵遇到阳光张歆艺喜欢用简单粗暴的方式对待自己，比如头发这件事。十年间，如果不是拍戏需要，她极少进发廊，全凭自己动手。在家里，她和老公杨树鹏是彼此的“御用造型师”。“以前我自己剪头发，现在是杨导给我剪。有一次，他没掌握好技术，把我的头发从后面斜着剪下来，结果成了‘沙宣头’，很多人见了都给我点赞，还问我在哪里做的？其实那是他剪坏了。”张歆艺嫌弃地讲着丈夫的“糗事”，脸上却写满幸福。

当**《胜利》的导演张猛回想起第一次见到张歆艺的时候，她正在一次活动中给丈夫杨树鹏担当“打杂助理”。那天她素面朝天，披头散发。但就是那个不起眼的忙里忙外的状态，让张猛一眼发现了她。

“这部片子不像文艺片，它更像是一部黑帮情怀片。”谈起《胜利》，张歆艺说，导演把他对女性的爱和他个人的恶趣味和独特的审美偏好全部投放在女主人公小美身上。背景经历相差甚远的小美则让张歆艺调动了更多的人生经历。“在读剧本时，我会更关注其他角色对这个人物的看法，同时抓住角色本色的缺点和缺陷。‘比如表现失落和绝望，有人会觉得整个人生都崩塌了，会哭到昏天黑地，若换做我，也许会茫然，也许会释然。’当人生的经历越多，才恍然发现，生活，远比戏要复杂得多。”

爱的代价

“我和小美身上最像的地方，就是比较直给，不会拐弯。”“二姐”的耿直个性在网络真人秀《隐秘而伟大》里暴露无遗。在这部恶搞明星的节目里，张歆艺在眼睁睁地看着朋友被一个表面温柔端庄、背地动机不纯的问题女友“蛊惑”，她的一腔怒火忍了又忍。在朋友圈里，张歆艺是有一说一、眼里不揉沙子的鸡血闺蜜，“如果我的朋友真的遇到了这样的问题，我又看到了事情的真相，我一定会找机会告诉他的”。节目中，张歆艺发现自己的情绪已受到影响，几次三番提出要先行离开。“过去的我，会对不喜欢的事直说不喜欢，但现在，我会忍住。”

面对朋友的情感求助，张歆艺会直接把最糟糕的境地分析出来，而不是一味地鼓励和祝福。“这么做也许有点毒舌，但我必须对我的朋友负责。”而对于当朋友陷入爱情与 面包 的矛盾，她可能会站在被大家奚落的弱势一方，鼓励在爱情里的坚持。“因为爱情是特别有力量的一种化学物质。你会因为爱情这种化学反应穿一件彩色的衣服，甚至你会介意袜子的颜色。它根本没办法来评价对与错。”这样的认识，只有体味过其中滋味的人才能看的明白。

我曾是一朵悲观主义的花

张歆艺惟一承认“追”过的偶像是李宗盛，连李宗盛都很难相信，这个女孩居然从十几岁的时候就喜欢自己的《爱情少尉》、《小镇医生的故事》等算不上热门的老歌。我说，“听李宗盛的歌长大的少女，一定曾经对爱情很悲观。”

她顿了一下，摸着头说“还真是，我就是那个悲观主义的花朵。”面对爱情，她柔软、真诚，像个孩子。刚刚登陆荧屏的电视剧《绝爱》改编自小说《第三种爱情》。张歆艺在第一次读这部小说的时候已经泪如雨下。“我当时就问公司，能否买下这部小说的改编权。他们告诉 我，这部戏已经建组了，正在招演员。于是我当天连夜就找到了剧组的制片人，告诉他我非常想演这部戏，我甚至可以不要钱。我是真的被这部小说打动了。”

到今天，张歆艺依然很欣赏在爱情里有勇气的人。经历了婚姻的她感觉自己比以前更踏实了。婚姻就像一束阳光，让这朵悲观主义的花乐观的绽放。张歆艺说，曾经的矫情和执拗在对的人面前都软了下来。他给了我一条底线，就算我什么都没有了，还好我还有个他。

在刚刚过去的三十岁生日，老公杨树鹏亲手为张歆艺制作了一对墨锭。上书“不离不弃，莫失莫忘。——歆仔生辰。”他叫她歆仔，在他眼里，她就像个孩子。相比老公含蓄的浪漫，张歆艺对爱的表达更加直接。在阜新拍摄《胜利》时，她没有时间为杨树鹏过生日。但为了给老公一个惊喜，双子座的二姐在杨树鹏生日前一天远程挑起骂战，各不相让。生日当天却坐了四个小时的火车，两个小时的汽车从阜新赶到北京。“送完 蛋糕 ，我转身又离开，由于第二天还有通告，我只能赶着夜班车回到阜新。”

我知道，这并非赤裸裸的秀恩爱，沉浸在幸福中的人，就算没有甜言蜜语，脸上也会有一道光，也会在说起另一半时，不自觉地嘴角上扬。这就是张歆艺此时的状态。

小时候感觉爱就是得不到，我会有爱很短，情很长这样的谬论。现在我知道爱情要有未来，要落地，生根，开花，结果。它会留下来些什么。不过我依然很欣赏爱情里很有闯劲儿的人。

Q = 《北京青年》周刊

A =张歆艺

Q ：你怎么理解《胜利》里小美的爱情观，这个角色打动你的地方在哪儿？

A ：小美就像张猛导演心中的完美女人的体现，小美是一个小城姑娘。她很漂亮、干练、性格直爽、善良。外在和内心反差很大，她是一个暴力起来能和别人打架的姑娘，但内心却柔软温暖。故事发生在一个几近枯竭的被挖得荒芜的煤炭城市，那种金属感和枯竭感的对比之下，只有人物之间的情感是散发着生命力的。在很多人眼里，胜利是不被人接受的，她没有用有色眼镜去看一个有过前科的男人（胜利，她用自己温暖的情感去面对这个男人和这座城市。

Q ：和你以前的角色相比，这个角色有什么挑战？

A ：其实我觉得每部戏对我来说都是一个挑战，每部戏又都不是挑战。它是我很喜欢做的一件事。当我在我不知道该怎么办的时候就停下来，我会跟角色建立一个好的朋友联系，然后问她很多问题和经历。以前在学校的时候，老师教我们的是斯坦尼的表演理论，真听真看真感觉。但随着年龄的增长，这么多年实践下来，我觉得我不应该成为角色本身，而是跟她建立一种对话关系，我去接近她，改写她。我在看剧本的时候，会更多关注别人的台词和状态，从他们的角度去分析和理解人物关系。我更看重缺点和缺陷。这就像看一个人爱你的程度，并不是看他平时如何百般待你好，而是在你犯了错或者境地糟糕，或陷入人生低谷的时候，他如何待你。

Q ：在这部戏的拍摄中，最打动你的是哪一场戏？

A ：**里面有一段独白，我自己说了不到一分钟，我去看片的时候，这是一场让我自己感动的一分钟。比起那些在铁轨上火车从我身边呼啸而过的画面以及我陷入暴力打斗的情景，这一分钟让我被我自己感动了。那种戏是特别考验演员的内心世界的，没有道具，没有背景，在那个大银幕上，你的脸像一堵墙那么大。那种状态不是靠表演达到的，而是生活积累的力量能够把情感喷涌而出。

Q ：演了林夏，被叫“二姐”之后，的确有不少直来直往的角色都找到你了，你有担心被归类或者定型吗？

A ：其实《北爱》这部戏我的状态更像是玩票，但我没想到林夏能引发如此大的共鸣，林夏成为很多女生的一个情感出口。很多人借助林夏得到了一种释怀，这种表现是一种勇敢，一种执著，它更多的是自己对自己的一种感情，不会变成武器去威胁对方，当时很多人为她点赞，但是经历过成长你就会发现：她处理情感的方式非常极致，我爱你与你无关，全然而退，又最没有退路。听上去挺伟大，但其实会给你和对方造成很大压力。我在塑造林夏时，我只需要回到十年前 , 我的大学时代就是那个样子。那时的我挺强悍，也经历过那种惨烈的情感。

Q ：你那时的爱情观是什么样的？

A ：抓住一段情感很敢于磕，一磕很多年，但现在我知道，你爱一个人要有未来，而且要表达，而不是藏在心里，这样的埋藏看似伟大，其实很卑微。现在我知道，喜欢一个人，一定要表达。

Q ：这是在遇到“二姐夫”之后发生的变化？

A ：遇见我老公之后，我的确会有一些变化。小时候感觉爱就是得不到，我会有爱很短，情很长这样的谬论。现在我知道爱情要有未来，要落地，生根，开花，结果。它会留下来些什么。不过我依然很欣赏爱情里很有闯劲儿的人。

Q ：两个人在一起肯定会慢慢潜移默化，你受他影响最大的是什么？

A ：我们俩一直挺像哥们儿的，她拿我当孩子。和他在一起的日子，他教会我面对质疑和负面声音的时候，用一种调侃的方式去面对他们。现在我就会试着去调侃，这种聪明的方式胜过愤怒和反击。

Q ：你情绪不好时，他会怎么搞定你？

A ：他特别治愈，我情绪不佳的时候，一看到他就什么事情都没了。有时候我拍戏时遇到状态不对，事情不顺，我想我回家肯定会一点就着，但只要门一开我一看见他，我那些坏情绪就烟消云散了。这是不是就是传说中的化学反应？这就是爱情！？

幸好他很懂我。如果一个人很爱你，但不懂你，还是容易生成误会，但如果他爱你又懂你，此生足矣。（来源/北京青年）