响遏行云的诗句-响遏行云的含义

1.有关笛声的诗句

2.关于艺术的古诗词

3.《省试湘灵鼓瑟》古诗赏析

4.关于赞美唱歌跳舞的诗句

5.李凭箜篌引高频考句

有关笛声的诗句

回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。

不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

——李益《夜上受降城闻笛》

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

——李白《春夜洛城闻笛》

笛声，是黯然牵肠的幽远，是乘风入户的悠扬。

谁家吹笛画楼中，断续声随断续风。

响遏行云横碧落，请和冷月到帘栊。

——赵暇《闻笛》

长沟流月去无声，

杏花疏影里，吹笛到天明。

——陈与义《临江仙》

笛声绵长，可沉、可郁、可悠、可伤；笛声高亢，可狂、可傲，可欢、可醉。

千里江山寒色远，

芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。

——李煜《望江南》

一夜梅花笛里飞，冷沙晴槛月光辉。

北风吹尽向何处，高入塞云燕雁稀。

——张祜《塞上闻笛》

关塞的风，是扫荡时间的无情的手，把边关遗忘在山水家乡的温柔之外。

黄菊枝头生晓寒，人生莫放酒杯干。

风前横笛斜吹雨，醉里簪花倒着冠。

——黄庭坚《鹧鸪天》

旧时月色，

算几番照我，梅边吹笛。

——姜夔《暗香》

横笛在手，天地为伴，醉里簪花，雨里斜行，也是有幸洒脱，也是有味清欢！

闲梦江南梅熟日，

夜船吹笛雨萧萧，人语驿边桥。

——皇甫松《望江南》

船上儿郎不耐烦，醉拈横笛吹支烟。

一声清长响彻无，山猿啼落涧落泉。

——杨万里《舟上吹笛》

笛的韵致，大多时候都盎然飞扬，像艳阳穿透，像激云裂石。

笛声一起，荡气回肠，清越直入青云，慷慨情动志士。

关于艺术的古诗词

李凭箜篌引

《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的作品。此诗运用一连串出人意表的比喻，传神地再现了乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界，生动地记录下李凭弹奏箜篌的高超技艺，也表现了作者对乐曲有深刻理解，具备丰富的艺术想象力。全诗语言峭丽，构思新奇，独辟蹊径，对乐曲本身，仅用两句略加描摹，而将大量笔墨用来渲染乐曲惊天地、泣鬼神的动人效果，大量的联想、想象和神话传说，使作品充满浪漫主义气息。

作品原文

版本一

李凭箜篌引

吴丝蜀桐张高秋，空白凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入坤山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

版本二

李凭箜篌引

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

注释译文

词句注释

⑴李凭：当时的梨园艺人，善弹奏箜篌。杨巨源《听李凭弹箜篌》诗曰：“听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林明。君王听乐梨园暖，翻到《云门》第几声？”“花咽娇莺玉嗽泉，名高半在玉筵前。汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。”箜篌引：乐府旧题，属《相和歌·瑟调曲》。箜篌：古代弦乐器。又名空侯、坎侯。形状有多种。据诗中“二十三丝”，可知李凭弹的是竖箜篌。引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。

⑵吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，准备调奏。高秋：指弹奏时间。这句说在深秋天气弹奏起箜篌。

⑶空白：一作“空山”。《列子·汤问》：“秦青抚节悲歌，响遏行云”。此句言山中的行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。

⑷江娥：一作“湘娥”。李衎《竹谱详录》卷六：“泪竹生全湘九疑山中……《述异记》云：‘舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。’一名湘妃竹。”素女：传说中的神女。《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”这句说乐声使江娥、素女都感动了。

⑸中国：即国之中央，意谓在京城。

⑹昆山玉碎凤凰叫：昆仑玉碎，形容乐音清脆。昆山，即昆仑山。凤凰叫，形容乐音和缓。

⑺芙蓉泣露、香兰笑：形容乐声时而低回，时而轻快。

⑻十二门：长安城东西南北每一面各三门，共十二门，故言。这句是说清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中。

⑼二十三丝：《通典》卷一百四十四：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十三弦。竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之擘箜篌。”“紫皇”：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝。

⑽女娲：中华上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。《淮南子·览冥训》和《列子·汤问》载有女娲炼五色石补天故事。

⑾石破天惊逗秋雨：补天的五色石（被乐音）震破，引来了一场秋雨。逗，引。

⑿坤山：一作“神山”。神妪（yù）：《搜神记》卷四：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”所谓“神妪”，疑用此典。从这句以下写李凭在梦中将他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。

⒀老鱼跳波：鱼随着乐声跳跃。源自《列子·汤问》：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。”

⒁吴质：即吴刚。《酉阳杂俎》卷一：“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”

⒂露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传说月中有玉兔，故称。

白话译文

在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。

湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。

乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。

清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。

高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。

幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。

月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！

创作背景

此诗大约作于唐宪宗元和六年（811年）至元和八年（813年），当时李贺任职于长安，官奉礼郎（执掌祭祀的九品小官）。

作品鉴赏

整体赏析

李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。

诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。

优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。

五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。

从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。

第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。诗人用“老”和“瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。

以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。

诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。

《省试湘灵鼓瑟》古诗赏析

钱起《省试湘灵鼓瑟》原文

善鼓云和瑟，常闻帝子灵。

冯夷空自舞，楚客不堪听。

苦调凄金石，清音入杳冥。

苍梧来怨慕，白芷动芳馨。

流水传潇浦，悲风过洞庭。

曲终人不见，江上数峰青。

钱起《省试湘灵鼓瑟》注释

、省试：唐时各州县贡士到京师由尚书省的礼部主试，通称省试。

2、冯（píng）夷：传说中的河神名。

3、楚客：指屈原，一说指远游的旅人。

4、金：指钟类乐器。石：指磬类乐器。

5、杳冥：遥远的地方。

6、苍梧：山名，今湖南宁远县境，又称九嶷，传说舜帝南巡，崩于苍梧，此代指舜帝之灵。

7、白芷：伞形科草本植物，高四尺余，夏日开小白花。

8、人不见：点灵字。

9、江上数峰青：点湘字。

钱起《省试湘灵鼓瑟》翻译

常常听说湘水的神灵，善于弹奏云和之瑟。美妙的乐曲使得河神冯夷闻之起舞，而远游的旅人却不忍卒听。那深沉哀怨的曲调，连坚硬的金石都为之感动、悲伤；那清亮高亢的乐音，穿透力是那样强劲，一直飞向那高远无垠的地方。当如此美妙的乐曲传到苍梧之野时，连安息在九嶷山上的舜帝之灵也为之感动，生出抱怨思慕之情；而生长在苍梧一带的白芷，在乐曲的感召之下，也吐出了更多的芬芳。乐声顺着流水传到湘江，化作悲风飞过了浩渺的洞庭湖。曲终声寂，却没有看见鼓瑟的湘水女神，江上烟气消散，露出几座山峰，山色苍翠迷人。

钱起《省试湘灵鼓瑟》赏析

《省试湘灵鼓瑟》是唐代诗人钱起的诗词作品，是一首五言排律，是钱起进京参加省试时的试帖诗。此诗既紧扣题旨，又能驰骋想象，天上人间，幻想现实，无形的乐声得到有形的表现。全诗通过曾听?客听?远近听?苍梧怨?水风悲等多层次多角度的描写，形象地再现了湘灵?娥皇和女英寻夫不遇鼓瑟所弹奏的苦调清音，生动地表现了二妃对爱情生不渝的忠贞和对驾崩于苍梧的舜帝的哀怨和思慕之情，成为公认的试帖诗范本。

诗题“湘灵鼓瑟”，摘自《楚辞?远游》“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷”诗句，其中包含着一个美丽的传说?舜帝后葬在苍梧山，其妃子因哀伤而投湘水自尽，变成了湘水女神；她常常在江边鼓瑟，用瑟音表达自己的哀思。

根据试帖诗紧扣题目，不得游离的要求，诗人在开头两句就概括题旨，点出曾听说湘水女神擅长鼓瑟的传说，并暗用《九歌?湘夫人》“帝子降兮北渚”的语意，描写女神翩然而降湘水之滨，她愁容满面、轻抚云和瑟，弹奏起如泣如诉哀伤乐曲。动人的瑟声首先引来了水神冯夷，他激动地在湘灵面前伴乐狂舞，然而一个“空”字，说明冯夷并不理解湘灵的哀怨；倒是人间那些被贬谪过湘水的“楚客”，领略了湘灵深藏在乐声里的哀怨心曲，禁不住悲从衷来，不忍卒闻。

接下来，诗人着意渲染瑟声的感染力。“苦调凄金石，清音入香冥。苍梧来怨慕，白芷动芳馨。”瑟声哀婉悲苦，它能使坚硬的金石为之凄楚；瑟声清亢响亮，它可以响遏行云，传到那穷高极远的苍穹中去。瑟声传到苍梧之野，感动了寄身山间的舜帝之灵，他让山上的白芷吐出芬芳，与瑟声交相应和，弥漫在广袤的空间，使天地为之悲苦，草木为之动情。

中间这四句，诗人张开想象的翅膀，任思绪在湘水两岸、苍梧之野、洞庭湖上往复盘旋，写出了一个神奇虚幻的世界。

“流水传湘浦，悲风过洞庭”，这两句写湘灵弹奏的乐曲同舜帝策动的芳香在湘水之源交织汇合，形成一股强劲的悲风，顺着流水，刮过八百里洞庭湖。

至此，乐曲进入了最高潮，感情达到了白热化。凭藉着诗人丰富的想象，湘灵的哀怨之情得到了酣畅淋漓的抒发和表现。然而全诗最精采的还不在于此，令全篇为之生辉的是结尾两句：“曲终人不见，江上数峰青。”《旧唐书?钱徵传》称这十个字得自“鬼谣”，其实无非说这两句诗是钱起的神来之笔。此联的妙处有：

一是突然转折，出人意料。在尽情地描写乐曲的表现力之后，使乐曲在高潮中嘎然而止，这是一重意外；诗境从虚幻世界猛然拉回到现实世界，这是又一重意外。二是呼应开头，首尾圆合。全诗从湘水女神出现开始，以湘水女神消失告终，形成一个有机的整体。

结尾两句如横空出世，堪称“绝唱”，但同时又是构成全篇整体的.关键一环；所以虽然“不”字重出，也在所不惜。作者敢于突破试帖诗不用重字的规范，确属难能可贵。三是以景结情，余音袅袅。诗的前面大部分篇幅都是运用想象的画面着力抒写湘水女神的哀怨之情，结尾一笔跳开，描写曲终人散之后，画面上只有一川江水，几峰青山。这极其省净明丽的画面，给读者留下了思索回味的广阔空间：或许湘灵的哀怨之情已融入了湘江绵绵不断的流水，或许湘灵美丽的倩影已化成了江上偶露峥嵘的数峰青山，或许湘灵和大自然熔为一体，年年岁岁给后人讲述她那凄艳动人的故事，或许湘灵的瑟声伴着湘江流水歌吟，永远给人们留下神奇美妙的遐想。这一切的一切，都尽在不言之中了。宋代词论家有“以景结情最好”之说，恐怕是从这类诗作中得到的启迪。

关于赞美唱歌跳舞的诗句

1.关于赞美唱歌的诗句

此曲只应天上有，人间能得几回闻

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

空中几处闻清响，欲绕行云不遣飞

唱到竹枝声咽处，寒猿闇鸟一时啼

一声河满子，双泪落君前

唱得红梅字字香，柳枝桃叶尽深藏

形容歌声的诗句

1、歌声在继续。副歌部分感情陡然上扬，大肆渲染，孙楠具有穿透力的嗓音如泣如诉。血浓于水，情重如山，中华民族的血脉真情，在地震废墟上徐徐流淌——

2、那歌声从河对岸飘来，像一阵清风掠过我的心房；那歌声从乡村飘来，在城市的夜空荡漾，显得格外的不同凡响；那歌声从记忆中飘来，在我的生命中回放，点缀我的生活，点燃我的希望。

3、那乐声，有一种金属般的质感， 将铿锵相击的刀剑之声连成一片奇异的音乐雪原。那是力量之美，是强者之音，那是儿女情长，也是英雄豪迈。那乐声与听者的心灵撞击，发生了强烈的共鸣与互动，如同一道翩跹于雪原中 的飞蝶，追随着醉人的音乐翩翩起舞，融入了同一幅雪景之中……

4、女兵的声音中有一种银铃般的清脆，同时又似乎蕴含着一种“沙、沙”的伤感。便如同那木管乐队中的短笛与萨克斯交替演奏一般，始终与五十来号人的声音若即若离，并与四周的月光，以及官兵们当时的心境达成了一种完美的和谐。同时，又如甘露般随着月光倾洒在刚种上的菜叶菜茎上，给一垄垄的刚被赋予生命的小菜地平添了三分生气。这些还不够，用心聆听，我似乎还听到了歌声中隐隐流露出一种矛盾，有激励、伤感、眷恋、遗憾，以及幻想。

2.关于唱歌跳舞的好词好句

词：唱歌——余音袅袅、余音绕梁、绕梁三日、余音缭绕、天籁之音。

跳舞——婀娜多姿、舞步翩翩、衣袂飘飘、舞姿曼妙、眼花缭乱、瑞彩蹁跹 、歌楼舞榭 、吹弹歌舞、千娇百媚、袅袅婷婷、翩翩起舞、载歌载舞、手舞足蹈、震人心弦。句：1、“她那宛如夜莺般的歌声，给人们带来了无限的幻想空间，让人们甘愿在她的歌声里流连，沉沦”。

2、“他的歌声是那样的清润甘甜，像一股泉水中叮咚叮咚流淌滋润在你的心田”。3、“她的歌声婉转动听，让人赞不绝口，令我心潮澎湃！此音只应天上有，人生难得几回闻”。

4、“再没有别的艺术行为，能像舞蹈那样转移和激动一切人类”。5、“一阵战栗从她左手指尖传至肩膀，又从肩膀传至右手指尖。

手上的银钏也随之振动，她完全没有刻意做作，每一个动作都是自然而流畅，仿佛出水的白莲”。

3.赞美唱歌的诗句

1：惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。《遣悲怀·其三》

2：草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。——唐·白居易

3：花间一壶酒，独酌无相亲。

4：《正月十五夜》（唐） 苏道味 火树银花合，星桥铁锁开，灯树千光照。明月逐人来。游妓皆穠李，行歌尽落梅。金吾不禁夜，玉漏莫相催。

5：鸣笙起秋风，置酒飞冬雪。王微：《四气诗》

6：王在晋《望江台》：海阔天空浪若雷，钱塘潮涌自天来。

7：云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

8：湿了，沉淀多年的希翼

9：别时容易见时难，流水落花春去也，天上人间------李煜

10：残红尚有三千树，不及初开一朵鲜。

11：残云收夏暑，新雨带秋岚形容唱歌好听的诗句 .

12：日观东北倾，两崖夹双石。海水落眼前，天光摇空碧。千峰争攒聚，万壑绝凌历。

13：星垂平野阔，月涌大江流.

14：酒力不能久，愁恨无可医。

15：不登高山，不知天之高也；不临深溪，不知地之厚也。《荀子》

歌舞欢腾，六一儿童庆佳节；阳光灿烂，万千新花正宜人。

16：自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水.

17：由来征战地，不见有人还。

19：朝日残莺伴妾啼，开帘只见草萋萋。庭前时有东风入，杨柳千条尽向西。——刘方平的《代春怨》

20：月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

21：年年七夕渡瑶轩，谁道秋期有泪痕？—— 唐?崔涂?《七夕》

22：危径几万转，数里将三休。回环见徒侣，隐映隔林丘。飒飒松上雨，潺潺石中流。静言深溪里，长啸高山头。

23：九月九日眺山川，归心归望积风烟。《九月九日玄武山旅眺》

24：夜月一帘幽梦，春风十里柔情形容唱歌好听的诗句 .

25：冶容多姿鬓，芳香已盈路

26：田野尚逢迎（唐·皇甫冉·《与张諲宿刘八城东庄》）

27：小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

28：怅别三河道，言追六郡雄。

29：入春解作千般语，拂曙能先百鸟啼。万户千门应觉晓，建章何必听鸣鸡。——王维《听百舌鸟》

30：物性从来各一家，谁贪寒瘦厌年华？菊花白择风霜

4.赞美“舞蹈”的诗句有哪些

《驻马听·舞》

凤髻蟠空，袅娜腰肢温更柔。轻移莲步，汉宫飞燕旧风流。谩催鼍鼓品梁州，鹧鸪飞起春罗袖。锦缠头，刘郎错认风前柳。

白居易（唐代）《胡旋女》

胡旋女，胡旋女。心应弦，手应鼓。弦鼓一声双袖举。回雪飘飖转蓬舞。左旋右转不知疲，千匝万周无已时。人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟。曲终再拜谢天子，天子为之微启齿。胡旋女，出康居，徒劳东来万里余。中原自有胡旋者，斗妙争能尔不如。天宝季年时欲变，臣妾人人学圜转。中有太真外禄山，二人最道能胡旋。梨花园中册作妃，金鸡障下养为儿。禄山胡旋迷君眼，兵过黄河疑未反。贵妃胡旋惑君心，弃马嵬念更深。从兹地轴天维转，五十年来制不禁。胡旋女，莫空舞，数唱此歌悟明主。

岑参（唐代）《田使君美人舞如莲花北鋋歌》

美人舞如莲花旋，世人有眼应未见。高堂满地红氍毹，试舞一曲天下无。此曲胡人传入汉，

《观公孙大娘弟子舞剑器行》

大历二年十月十九日，夔府别驾元持宅，见临颍李十二娘 舞剑器，壮其蔚跂，问其所师，曰：“余公孙大娘弟子也。” 开元三载，余尚童稚，记于郾城观公孙氏，舞剑器浑脱， 浏漓顿挫，独出冠时，自高头宜春梨园二伎坊内人洎外供奉， 晓是舞者，圣文神武皇帝初，公孙一人而已。 玉貌锦衣，况余白首，今兹弟子，亦非盛颜。 既辨其由来，知波澜莫二，抚事慷慨，聊为《剑器行》。 昔者吴人张旭，善草书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，豪荡感激，即公孙可知矣。昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。观者如山色沮丧，天地为之久低昂。霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳。临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬。与余问答既有以，感时抚事增惋伤。先帝侍女八千人，公孙剑器初第一。五十年间似反掌，风尘倾动昏王室。梨园弟子散如烟，女乐余姿映寒日。金粟堆前木已拱，瞿唐石城草萧瑟。玳筵急管曲复终，乐极哀来月东出。老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾。

王暕（南北朝）《咏舞诗》

从风回绮袖，映日转花钿。同情依促柱，共影赴危弦。

白朴（元代）《驻马听·吹》

裂石穿云，玉管宜横清更洁。霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜。凤凰台上暮云遮，梅花惊作黄昏雪。人静也，一声吹落江楼月。

白居易（唐代）《霓裳羽衣舞歌》

我昔元和侍宪皇，曾陪内宴宴昭阳。千歌万舞不可数，就中最爱霓裳舞。舞时寒食春风天，玉钩栏下香案前。案前舞者颜如玉，不著人间俗衣服。虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。娉婷似不任罗绮，顾听乐悬行复止。磬箫筝笛递相搀，击恹弹吹声逦迤。散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞。中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰坼。飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。螾蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼。繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮！翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声。当时乍见惊心目，凝视谛听殊未足。一落人间八九年，耳冷不曾闻此曲。湓城但听山魈语，巴峡唯闻杜鹃哭。移领钱塘第二年，始有心情问丝竹。玲珑箜篌谢好筝，陈宠觱栗沈平笙。清弦脆管纤纤手，教得霓裳一曲成。虚白亭前湖水畔，前后祇应三度按。便除庶子抛却来，闻道如今各星散。今年五月至苏州，朝钟暮角催白头。贪看案牍常侵夜，不听笙歌直到秋。秋来无事多闲闷，忽忆霓裳无处问。闻君部内多乐徒，问有霓裳舞者无？答云七县十万户，无人知有霓裳舞。唯寄长歌与我来，题作霓裳羽衣谱。四幅花笺碧间红，霓裳实录在其中。千姿万状分明见，恰与昭阳舞者同。眼前仿佛覩形质，昔日今朝想如一。疑从魂梦呼召来，似著丹青图写出。我爱霓裳君合知，发于歌咏形于诗。君不见我歌云“惊破霓裳羽衣曲”，又不见我诗云“曲爱霓裳未拍时”。由来能事皆有主，杨氏创声君造谱。君言此舞难得人，须是倾城可怜女。吴妖小玉飞作烟，越艳西施化为土。娇花巧笑久寂寥，娃馆苎萝空处所。如君所言诚有是，君试从容听我语。若求国色始翻传，但恐人间废此舞。妍媸优劣宁相远，大都只在人抬举。李娟张态君莫嫌，亦拟随宜且教取。

左丘明（先秦）《季札观周乐 / 季札观乐》

吴公子札来聘。……请观于周乐。使工为之歌《周南》、《召南》，曰：“美哉！始基之矣，犹未

5.赞美跳舞的句子

1、那踏节的盘和鼓已经摆好，舞人从容而舞，形舒意广。她的心邀游在无垠的太空，自由地远思长想。开始的动作，像是俯身，又像是仰望；像是来、又像是往。是那样的雍容不迫，又是那么不已的惆怅，实难用语言来形象。

接着舞下去，像是飞翔，又像步行；像是辣立，又像斜倾。不经意的动作也决不失法度，手眼身法都应着鼓声。纤细的罗衣从风飘舞，缭绕的长袖左右交横。络绎不绝的姿态飞舞散开，曲折的身段手脚合并。

2、轻步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。美丽的舞姿闲婉柔靡，机敏的迅飞体轻如风。她的妙态绝伦，她的素质玉洁冰清。修仪容操行以显其心志，独自驰思于杳远幽冥。志在高山表现峨峨之势，意在流水舞出荡荡之情。

3、清颜白衫，青丝墨染，彩扇飘逸，若仙若灵，水的精灵般仿佛从梦境中走来。天上一轮春月开宫镜，月下的女子时而抬腕低眉，时而轻舒云手，手中扇子合拢握起，似笔走游龙绘丹青，玉袖生风，典雅矫健。乐声清冷于耳畔，手中折扇如妙笔如丝弦，转、甩、开、合、拧、圆、曲，流水行云若龙飞若凤舞。

4、蕊宫间苑。听钧天帝乐，知他几遍。争似人间，一曲采莲新传。柳腰轻，莺舌畴。逍遥烟浪谁羁绊。无奈天阶，早已催班转。却驾彩鸾，芙蓉斜盼。愿年年，陪此宴。

5、忽如间水袖甩将开来，衣袖舞动，似有无数花瓣飘飘荡荡的凌空而下，飘摇曳曳，一瓣瓣，牵着一缕缕的沉香。

6.求赞美唱歌唱的好的诗句

此曲只应天上有，人间哪得几回闻？

飞鸟为之徘徊，壮士听而下泪矣.

余音绕梁，三日不绝.

抚节悲歌，响遏行云.

孔子闻 《韶乐》，三月不知肉味.

天阙沉沉夜未央，碧云仙曲舞霓裳；一声玉笛向空尽，月满骊山宫漏长.

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流.

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌.

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑.

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇.

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨.

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞.

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔.

磬箫筝笛遰相搀，击擫弹吹声逦迤.

中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰拆.

繁音急节十二偏，跳珠撼玉何铿铮.翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声.

一落人间八九年，耳冷不曾闻此曲.湓城但听山魈语，巴峡唯闻杜鹃哭.

君不见，我歌云：惊破霓裳羽衣曲；又不见，我诗云：曲爱霓裳未拍时.

轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺.

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语.

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘.

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难.

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇.

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声.

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣.

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛.

7.赞美舞蹈的诗句

光艳：秀丽的面庞；能说万千种话的一对长眉，一双眼睛。女性的妩媚不仅表现在美丽的五官，更多地表现在眉目之间。未舞先有光彩先有情。

曼舞：长眉、妙目、手指、腰肢、髻花、褶裙、细步——从“轻云般慢移”到“旋风般疾转”。

神韵：印度舞蹈大多表现宗教故事，卡拉玛姐妹以神采飞扬的舞姿传神地表现了“离合悲欢”。让人不必拘泥于故事情节，而为之喜为之悲，精妙的舞蹈跨越了文化的隔阂，让人心灵相通。“我们看她忽而双眉颦蹙……使人几乎听得见铮铮的弦响”。舞蹈达到这种神韵，确实令人叹为观止。

用语言来表现舞台艺术，是很困难的，需要高超的语言技巧。本文主要是用比喻和排比等修辞手段，形象生动地表现了卡拉玛姐妹精妙的舞蹈。如“轻云般慢移，旋风般疾转”“忽而双眉颦蹙……使人几乎听得见铮铮的弦响”“莲花的花开瓣颤，小鹿的疾走惊跃，孔雀的高视阔步”等等，尽可能地把视觉形象转化为语言形象，而又通过语言使读者发挥自己的想像，得到语言和舞蹈形象的双重审美的享受。

8.要赞美舞蹈的古诗

长恨歌

白居易

汉皇重色思倾国， 御宇多年求不得。

杨家有女初长成， 养在深闺人未识。

天生丽质难自弃， 一朝选在君王侧。

回眸一笑百媚生， 六宫粉黛无颜色。

春寒赐浴华清池， 温泉水滑洗凝脂。

侍儿扶起娇无力， 始是新承恩泽时。

云鬓花颜金步摇， 芙蓉帐暖度。

苦短日高起， 从此君王不早朝。

承欢侍宴无闲暇， 春从春游夜专夜。

后宫佳丽三千人， 三千宠爱在一身。

金屋妆成娇侍夜， 玉楼宴罢醉和春。

姊妹弟兄皆列土， 可怜光彩生门户。

遂令天下父母心， 不重生男重生女。

骊宫高处入青云， 仙乐风飘处处闻。

缓歌慢舞凝丝竹， 尽日君王看不足。

渔阳鼙鼓动地来， 惊破霓裳羽衣曲。

九重城阙烟尘生， 千乘万骑西南行。

翠华摇摇行复止， 西出都门百余里。

六军不发无奈何， 宛转蛾眉马前。

花钿委地无人收， 翠翘金雀玉搔头。

君王掩面救不得， 回看血泪相和流。

黄埃散漫风萧索， 云栈萦纡登剑阁。

峨嵋山下少人行， 旌旗无光日色薄。

蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。

行宫见月伤心色， 夜雨闻铃肠断声。

天旋地转回龙驭， 到此踌躇不能去。

马嵬坡下泥土中， 不见玉颜空处。

君臣相顾尽沾衣， 东望都门信马归。

归来池苑皆依旧， 太液芙蓉未央柳。

芙蓉如面柳如眉， 对此如何不泪垂。

春风桃李花开日， 秋雨梧桐叶落时。

西宫南内多秋草， 落叶满阶红不扫。

梨园弟子白发新， 椒房阿监青娥老。

夕殿萤飞思悄然， 孤灯挑尽未成眠。

迟迟钟鼓初长夜， 耿耿星河欲曙天。

鸳鸯瓦冷霜华重， 翡翠衾寒谁与共。

悠悠生别经年， 魂魄不曾来入梦。

临邛道士鸿都客， 能以精诚致魂魄。

为感君王展转思， 遂教方士殷勤觅。

排空驭气奔如电， 升天入地求之遍。

上穷碧落下黄泉， 两处茫茫皆不见。

忽闻海上有仙山， 山在虚无缥缈间。

楼阁玲珑五云起， 其中绰约多仙子。

中有一人字太真， 雪肤花貌参差是。

金阙西厢叩玉扃， 转教小玉报双成。

闻道汉家天子使， 九华帐里梦魂惊。

揽衣推枕起徘徊， 珠箔银屏迤逦开。

云髻半偏新睡觉， 花冠不整下堂来。

风吹仙袂飘飘举， 犹似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞泪阑干， 梨花一枝春带雨。

含情凝睇谢君王， 一别音容两渺茫。

昭阳殿里恩爱绝， 蓬菜宫中日月长。

回头下望人寰处， 不见长安见尘雾。

唯将旧物表深情， 钿合金钗寄将去。

钗留一股合一扇， 钗擘黄金合分钿。

但教心似金钿坚， 天上人间会相见。

临别殷勤重寄词， 词中有誓两心知。

七月七日长生殿， 夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟， 在地愿为连理枝。

天长地久有时尽， 此恨绵绵无绝期。

中间有舞蹈的诗句

李凭箜篌引高频考句

李凭箜篌引高频考句如下：

1、《李凭箜篌引》中运用通感的艺术手法直接描摹音乐的诗句是昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

2、《李凭箜篌引》中描写音乐的震撼力的诗句是女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

3、《李凭箜篌引》中从音乐效果的角度渲染出乐曲美妙的诗句是梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

4、《李凭箜篌引》中描写音乐的震撼力的诗句是女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

5、《李凭箜篌引》中从音乐效果的角度渲染出乐曲美妙的诗句是梦入神教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

6、李贺《李凭箜篌引》描写音乐可以震破五色石，引来一场秋雨的句子：女娲炼

7、、《李凭箜篌引》中表明时间是九月深秋的诗句是：“吴丝蜀桐张高秋”。交代演奏者姓名和地点的诗句是：“李凭中国弹箜篌”。侧面写乐声的诗句是：“空山凝云颓不流”，“江娥啼竹素女愁”。这里诗人故意避开无形无色，难以捉摸的主体，从客体落笔，写优美悦耳的弦歌声一经传出。

8、、《李凭箜篌引》中“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句正面写乐声，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。如带露的芙蓉，似盛开的兰花，不仅可以耳闻，而且可以目睹。真是构思奇特，形神兼备。

9、、《李凭箜篌引》中“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”两句，诗人用浪漫夸张的手法，写音响效果。长安城门前的冷气寒光，皇城仙府，全被箜篌声所消融。

10、《李凭箜篌引》中“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”两句，写乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。

11、《李凭箜篌引》中写美妙绝伦的乐声传入神山，令神妪也为之感动不已，“梦入神山教神妪”；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。诗人用“老”和“瘦”这两个似平且干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。

12、《李凭箜篌引》中“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”两句，写成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。